MAGICAL MIRAI 十年路途 2020 篇—近年最豪華表演，歡慶MEIKO十五週年

每週三及週五晚上公開的「MAGICAL MIRAI 十年路途」，這次要來介紹2020年的活動。如果當年你有參加過，也歡迎在留言分享你的心得或是照片，讓其他沒有參加過的人也能夠感受當時的氣氛。

那麼，就讓我們回到2020年說說當時的活動吧。

2020年對各位來說應該不是什麼特別好的一年，甚至可以說在2020年後整個世界都因為新冠病毒而改變了。這個部分我想大家應該都有深刻的體會，所以在這裡也不再特別提及詳情。事實上當年日本也因為新冠病毒而導致各大活動延期或是取消，演唱會和東京奧運也是如此。跟初音未來有直接關係的活動取消，除了MIKU EXPO 2020北美巡迴及科切拉音樂節外，還有原訂2020年6月舉辦的「初音未來×鼓童特別演唱會 2020～結～」了，部分MAGICAL MIRAI 2020的歌曲其實應該是要在這場演出首次表演，但是因為疫情取消所以就變成快到了年底才首次看到那些歌曲表演。特別演唱會直到現在都沒有決定再度舉辦的日期，真的非常可惜。

當年的活動受到東京奧運的影響，原本8月7日（五）～9日（日）是要先在大阪舉辦，12月18日（五）～20日（日）才在東京舉辦，因為新冠病毒的影響，所以大阪也延期到11月27日（五）～29日（日）舉辦。另外因為當年政府規定舉辦演出活動必須要把入場人數設定在場地容納上限的50%以下，因此官方也決定將一天的演出次數增加到三次，另外也把演出時間縮短成1小時20分鐘。另外為了防止飛沫傳染，這也是首次禁止叫喊的活動。

雖然舉辦的內容及形式因為疫情有非常大的改變，但是當年的活動其實在MAGICAL MIRAI近幾年的演出來說是最為豪華的，等等會說明理由。

延期新聞稿：https://www.crypton.co.jp/cfm/news/2020/08/31mm20tokyo

首先來介紹當年的主視覺圖。當年的主題為「祭典」，由藤ちょこ繪製，因為原本大阪與東京分別是要在夏季與冬季舉辦，因此這次也是首次在同一年的活動有兩種完全不同的主視覺圖。這兩種不同的主題也對展示內容及演出內容有一定程度的影響。另外這兩種不同服裝的初音未來，也有分別在大阪與東京的企劃展展示等身大模型，也有登台演出。當年的服裝設計是我這十年來最喜歡的一套，藤ちょこ繪製的初音未來真的非常美麗。

另外，當年為了慶祝MEIKO發售迎接十五週年，當然在活動中也有紀念的環節。在活動之前Crypton有特別開了一個MEIKO & KAITO等身大模型製作集資方案，當然這個集資是有達成的，因此當年除了兩位不同服裝的初音未來之外，也有展示新製作的MEIKO等身大模型。另外，當年也有在大阪的企劃展舞台舉辦拝郷メイコ（MEIKO的原聲提供人）及風雅なおと（KAITO的原聲提供人）的小型演唱會，這個是只有集資方案贊助最高額的粉絲才能參加的特別演出，非常用心。

MEIKO & KAITO等身大模型製作集資企劃介紹：https://blog.piapro.net/2020/02/nk2002121-1-2.html

除此之外，特別的企劃展展示以及演唱會的特別紀念環節，繪圖及祝福訊息展示也沒有少。對長年支持MEIKO的粉絲來說，當年的活動沒有取消舉辦我想真的是非常讓人開心的一件事。

當然當年的通天閣合作以及千葉都市單軌電車的合作也沒有少，只是因為疫情的緣故，這次的企業攤位是比往年還要少的，但創作者市集還是有維持過往的規模，只是為了防疫，所有創作者前面都隔了一層塑膠布，也明文禁止給創作者任何禮物等等。

當年值得拿出來特別介紹的特別攤位，絕對是ESP吉他。ESP是一間以樂器製造為主業的日本企業，可能有人有因為Bang Dream合作而聽說過這家樂器製造公司。實際上在全世界的樂器製造公司來看ESP也是非常有名的，台灣閃靈樂團貝斯手Doris也有跟ESP簽下專屬契約，推出過特仕版貝斯。而當年初音未來以歌手身份跟ESP吉他簽下專屬契約，這並不僅是代表ESP與初音未來會推出合作款電吉他，也代表了未來的活動將會使用ESP的吉他表演。

而在消息公布後的大阪場次演唱會，アンノウン・マザーグース原本為舞蹈演出，但初音未來卻拿著特仕版ESP吉他登台演奏，真的非常帥氣。因為原本製作的舞蹈CG動畫必須要全部重新製作，很明顯ESP除了角色授權費外，又下了重本在吉他彈奏版CG動畫上。

除了定價日幣70萬的STREAM-Miku-Custom外，也有推出廉價定位，定價日幣8萬多的G-STREAM-Miku。日後也有推出定價日幣快6萬的木吉他G-AC-Miku。為了這個合作還特別請iXima繪製宣傳圖，真的非常用心。在攤位上除了展示這些吉他外，也有推出彈片等等的周邊商品販售。讓沒有錢買高價吉他的人也能夠有另一個選擇支持這個合作

ESP初音未來官方網站：https://espguitars.co.jp/artists/17779/

另外，當年的粉絲徵稿企劃除了海報跟MEIKO十五週年以及歌曲之外，也多增加了一個程式設計徵稿，使用歌詞影片自動生成的線上服務「TextAlive」的API來製作歌詞影片。在這裡要特別表揚當年參加比賽的台灣粉絲「catLee」的投稿作品有拿下佳作，他的作品也有在當天活動的企劃展舞台上被介紹，他也有特別拍得獎感言影片，真的非常恭喜他。

程式設計徵稿活動網站：https://magicalmirai.com/2020/procon/

企劃展舞台頒獎典禮（catLee的部分從34:53開始）

當年的展場精華影片（大阪）

當年的展場精華影片（東京）

官方報導（大阪）：https://blog.piapro.net/2021/01/nk2101141.html

官方報導（東京）：https://blog.piapro.net/2021/01/nk2001211.html

官方網站活動照片（大阪）：https://magicalmirai.com/2020/osaka/special_afterreport.html

官方網站活動照片（東京）：https://magicalmirai.com/2020/tokyo/special_afterreport.html

企劃展介紹完了，也該是時候介紹當年的歌曲部分了。當年的活動主題曲是由ピノキオピー製作的「愛されなくても君がいる」。當年發表是由ピノキオピー製作主題曲的時候，其實有人擔心今年的主題曲是不是又是走類似像ハチ或是和田たけあき那種偏迂迴的方向，因為實際上ピノキオピー的歌曲風格也是很難説是正能量的，不過ピノキオピー在歌曲正式發表前曾經在個人直播上說過請各位不需要擔心，他也確實在這首歌照著大家的期望，寫出了一首以初音未來為視角的歌曲。值得一提的是，這首歌的概念其實在他看完MAGICAL MIRAI 2019後就有在他腦內先誕生了，當年其實就算沒有Crypton官方邀約，這首歌應該也會以別種形式出現在我們的眼前。只是因為受到官方邀請，所以這首歌也就名正言順的成為了官方主題曲了。對等了好幾年終於等到ピノキオピー來製作主題曲的我，大概花再多時間都無法談完我對這首歌的想法，在這裡先割愛。

（題外話：我也有翻譯這首歌的歌詞→https://ttiqa817.hatenablog.com/entry/2020/07/22/195158）

當年的活動主題曲

歌曲徵選比賽冠軍歌曲則是由ごーぶす製作的「まるいうなばら」，這又是一首出乎意料的選擇，因為在大多都是節奏較快的眾多演出歌曲中，這首歌是歷屆冠軍歌曲中節奏最慢的。讓人不禁思考到底應該放在演唱會的哪個區塊才比較適合，最後這首歌是放在MEIKO十五週年紀念環節前，也算是不錯的編排方式。

歌曲徵選比賽：https://piapro.jp/pages/official_collabo/magical2020_music/result

まるいうなばら原曲

歌曲部分介紹完了，就來介紹當年的演唱會了。當年因為疫情影響所以整體的表演時間從歷屆的2小時減少成1小時20分鐘，少了40分鐘所以表演歌曲數也是歷屆來最少的。但當年因為新表演的歌曲非常多（總表演歌曲數18首中有13首為首次表演），所以給人煥然一新的感覺。每場開頭也都讓不同虛擬歌手負責開演廣播，每天都有不同的驚喜。雖然大多數的歌曲編排是一樣的，但因為活動本身的主題大阪跟東京也因為季節而不同，甚至大阪和東京的第一首安可曲也完全不一樣，所以給人的感覺其實可以說是完全不同的演唱會。當年大阪是表演「命に嫌われている。」，東京則是表演SNOW MIKU 2020活動主題曲「ぽかぽかの星」，這也是唯一一次SNOW MIKU活動主題曲拿到MAGICAL MIRAI上表演。

命に嫌われている。原曲

ぽかぽかの星原曲

另外舞台上的LED螢幕比起2019年更大更多，雷射與燈光數也增加不少，整體的強度太過驚人，甚至可以說是近年最為舞台演出豪華的演唱會。另外，MEIKO的十五週年主題曲「きみとぼくのレゾナンス」，因為這次舞台演出比以往更為豪華，所以粉絲們投稿的繪圖創作充滿整個舞台的模樣，實在是非常令人感動。

きみとぼくのレゾナンス原曲

當年很多人提到叫喊的部分，當然沒有辦法叫喊是蠻痛苦的，但是能夠看到這麼高水準的演唱會，人與人之間也有空一個座位，能夠比以往更清楚看到台上的表演，整體的觀賞體驗其實是近年最好的，這個是真的到現場才能感覺到的舒適感。

當年因為疫情緣故，所以過往在現場拍照然後使用於演唱會上背景螢幕的演出改變作法，舉辦「Live Cheering企劃」，向全球粉絲徵求一小段聲援影片，並在現場的表演上秀出來。當年我在大阪也有看到未來群像成員在北門拍的影片，真的非常感動。這段也有收錄進特典光碟中，大家可以找找北門在哪裡。

Live Cheering企劃介紹：https://magicalmirai.com/2020/cheering/index_tw.html

還有從2019年正式導入的R3技術及19式CG動畫模組這次強化成類似AR的演出，一般來說我們只能看到虛擬歌手的正面，但這次在兩側螢幕有即時合成側面及背面視角，為觀賞體驗增添了不少樂趣。演唱會光碟也有收錄這些視角，可以特別拿YY跟キミペディア出來回顧一下喔。

從開頭動畫就能讓人感受到這場演唱會真的是名副其實的數位電子祭典，主題性跟歌曲編排的方向，還有整體的舞台表演都非常完美，絕對是我在這十年內最推薦的一場傑作。

當年的表演片段（大阪）

當年的表演片段（東京）

表演歌曲一覽（大阪）：https://magicalmirai.com/2020/osaka/special_afterreport.html

表演歌曲一覽（東京）：https://magicalmirai.com/2020/tokyo/special_afterreport.html

＊截圖為東京場次第三天歌單，網站內有其他場次歌單

當年的突破不僅僅是在演出面上的強化，2020年也是首次提供日本國內及海外線上演唱會付費直播的特別年份。過往其實只有中國愛奇藝或是bilibili提供中國境內網路直播，但官方考量2020年有許多粉絲因為疫情無法到場，因此首開先例提供大阪場次最後一場演出的各大平台直播。除了日本的PIA LIVE STREAM及uP!!!之外，當年最讓人意外的是台灣知名線上音樂服務KKBOX營運的「KKTIX（KKLIVE）」也加入了直播平台的行列！這也是台灣公司首次出現在特別贊助欄中，非常讓人驚訝！當年的KKTIX不僅提供台灣收看，香港、東南亞（新加坡、馬來西亞、泰國、印尼…等）、韓國、歐洲、美洲、澳洲地區都能收看，真的是非常有野心。當年也有非常多台灣粉絲支持，因此2021年KKTIX也有繼續轉播，真的是疫情時代下的一個救贖。

官網線上直播介紹：https://magicalmirai.com/2020/osaka/special_tw.html

KKTIX特設網頁：https://kklivetw.kktix.cc/events/magicalmirai2020

那麼，也該是時候跟各位推薦這場我最喜歡的表演了，這次還是挑出三首歌與各位分享。

首先是「Amazing Dolce」。這首歌就是文中一開始提到原本預計在特別演唱會上首次表演的歌曲，由MEIKO、鏡音鈴、鏡音連三人合唱，真的是非常稀有的組合。這首歌因為也有收錄在初音未來 Project DIVA X當中，所以知名度也非常高。三人穿著遊戲中的服裝在舞台上共同演出的模樣，真的非常讓人興奮。身後的LED演出也為三人的表演增添了不少色彩。在MEIKO十五週年紀念拿出這首歌表演，也為MEIKO的形象增加了可愛的成分。

總之，能看到三人在舞台上開心共舞，一同表演的樣子，就是一種治癒。值得拿出來好好回顧。

Amazing Dolce原曲

接著是「セカイ」，世界計畫的主題曲，不用多作介紹大家應該都聽過。當年在現場聽到這首歌的時候，我也無法控制我的感情眼淚直接飆出來。當年真的發生了好多事情，自己也漸漸失去了在日本生活的動力，而這首歌的出現，對我來說就像是心靈導師般的存在。

我們都會在生活中迷惘，尤其在疫情之下開始懷疑自己所做的一切是否真的有意義，人類是很容易絕望的生物。但初音未來等人因為不是人類，在影片網站上、在演唱會上，都不會吐露自身的痛苦，它們只會照著創作者跟粉絲的想法去表現。可以正能量，也可以非常負面。看著這樣的她，總覺得這樣的自己很沒用，她明明可以做到這麼多事情，但我卻什麼都做不到。

直到這首歌出現後，才改變了我的想法。看著在背景螢幕上跟著歌聲出現的歌詞，我心裡也再也不覺得自己在這個時期來到日本是個錯誤的決定。我總是會強迫自己不可以迷惘，要隨時保持正向思考，那些想法卻成為了束縛自己的痛苦。但就像歌詞裡面寫道「迷っていけるよ　キミとだから（迷失方向也無妨啊　因為與你一起）」，就算在新的生活中迷惘，初音未來的歌聲還是伴隨在我們身邊，所以與她一起能夠走向期待的嶄新體驗。強烈的感受到「我們並非獨自一人」的訊息，也讓來看這場演唱會的人能夠獲得繼續努力下去的動力及勇氣。

這也可以說是整首演唱會的代表歌曲，在各種方面雖然都有改變，但還是一個令人期待的新世界。再加上大阪場次限定的「命に嫌われている。」，真的會讓人思考活下去的重要性。

セカイ原曲

最後是「愛されなくても君がいる」。在演唱會的最後，選擇用這首歌跟各位道別真的是非常棒的編排。當年原本只參加大阪場次的我，因為突然有了東京最後一場的門票所以緊急飛到東京去看了最後一場演出。所以有辦法看到身穿夏季及冬季不同服裝的初音未來在台上表演，真的相當好運。

ピノキオピー在初音未來十週年紀念專輯「Re:Start」譜寫的歌曲「君が生きてなくてよかった」，跟2020年活動主題曲相比，完全是以不同的角度去描寫初音未來的存在。在當時他是以自身的角度出發，所以稱呼初音未來是沒有感情的存在。而這也是ピノキオピー的歌曲給人的第一印象，在歌曲裡面塞入正向跟反向的雙面刃，感覺像是稱讚卻又像是諷刺，甚至在「ボカロはダサい」內也直接在歌名聲稱VOCALOID是很遜的存在。每年的MAGICAL MIRAI的主題曲都多少反映了那位創作者對圈子的想法，所以從圈子發展初期就一直活動到現在的ピノキオピー，他如果願意的話，應該也有很多諷刺的話語可以投放在主題曲裡面，而且也不會有人阻止他這麼做。

但其實他本人在看完MAGICAL MIRAI，都被現場粉絲的熱情所感動，所以他其實對初音未來及圈子的觀察力，是比我們想的都還要更全面的。實際上他也有以此作為出發點做了一首他自認為MAGICAL MIRAI的非官方主題曲「ビューティフルなフィクション」。而這次他以初音未來為出發點描寫出的初音未來的存在，比起2017年更有生命力，也反映出了2019年和田たけあき對初音未來的印象，「像是一位人類」。這次與其說是他本人對於圈子的投射，不如說是他對於圈子的感謝可能會比較正確。歌詞中的主詞不論代換成創作者或是粉絲，或是初音未來都能說得通。

「就算我（初音未來）不被愛著，只要有初音未來（你）存在，我也能繼續努力下去。」

在牆壁及天花板上以雷射光描繪出的初音未來，在歌詞當中出現的初音未來四個字，在舞台上出現的初音未來，其實只是創作者的作品。本來沒有感情的她，在舞台上唱著以「愛」為主題的歌，這個景色本身也許就是一個奇蹟。至少看著這個景色的我，確信了初音未來就算未來會繼續改變，但他還會是繼續在我心中，引導我繼續前進的那位心靈導師。

未來的日子裡，我深信她也會繼續「作為初音未來存在著」。