未來群像

「何千年たってもﾐｸﾁｬﾝはﾐｸﾁｬﾝでいてほしいんだ… そんなきょくなんです」 (希望即使幾千年過去，咪苦醬仍然是那個咪苦醬 這是這樣的一首曲子) ～sasakure.UK (#1) 如果說要由誰代表粉絲，在初音未來的演唱會專場十週年，向她遞出這麼一封電子的情書，我想sasakure.UK一定是最適合的人選。有見過他現場DJ演出的人，應該很難不對他活潑且富有動感的效果器演出印象深刻，這個看起來單純的大男孩，內心卻摹畫出一個個龐大深邃的幻想世界，尤其是2009年那張專輯「ラララ終末論。」 (#2) ，以大家所熟知的「ぼくらの16bit戦争」 (#3) 、以及「 *ハロー、プラネット。」 (#4) 等曲子，描繪出一個無比殘酷的近未來電子童話，可以說是VOCALOID的歷史指標之一了。 致敬了「菲利普·K·迪克」的「仿生人會夢想擁有電動羊嗎？」、「手塚治虫」的「火之鳥」等經典科幻名作，sasakure.UK的作品充滿對電子世界與近未來的想像與反思，VOCALOID角色在他的故事中，彷彿單純無暇的鏡面，反射出人性的種種複雜，以及隱藏其中帶有物哀的、關於「永恆」的無盡探求。 而我想，這個關於「永恆」的命題，就是這次sasakure.UK想要在主題曲，所傳達的想法，正如文章前面的那篇推文所說，他想要述說一個故事，一個即使是千年的時間跨度，也不會被動搖與改變的「魔法」。 或許已經有不少人看出來了，這次的作品，不管是在歌詞、還是MV的畫面中，都充滿了sasakure.UK過往作品的致敬，除了前述的ラララ終末論之外，也包含了他個人許多專輯與歌曲的要素，當然因為情報大多是碎片化的資訊，所以除了意有所指的致敬之外，或許更多也其實是源於聽眾自身記憶的似曾相識，然而這也正代表了我們正以各自的方式，從「記憶」中觸發更多對於VOCALOID的回憶，這回顧的不單單是sasakure.UK的作品履歷，更是聽眾自身長達十年甚至在那之上的生命記憶。 而這，大概也只有像sasakure.UK這樣，從黎明期就陪伴大家到現在的P能做到了吧。 那麼，小編這邊就試圖從自己的體認，以及整理部份網路上的見解，和大家來聊聊這首曲子的種種捏他，或許更多是自身的觸景傷情也說不定，如果各位有自己的想法，也歡迎不吝分享討論。 00:01 其實「サヨナラ」這個字，在sasakure.UK曲中有著很特別的意義，前面提到的「ラララ

【MIKU EXPO Rewind—伊藤社長與工作人員訪談】 官方網站：https://mikuexpo.com/rewind2022/ 導覽手冊（日文版）：https://mikuexpo.com/rewind2022/images/freepaper_jp.pdf 導覽手冊（英文版）：https://mikuexpo.com/rewind2022/images/freepaper_en.pdf Rewind不知道大家是否看得開心呢？在這裡特別翻譯分享這次導覽手冊裡伊藤社長與其他Crypton工作人員對於MIKU EXPO的想法，希望大家能夠讀讀看，也許你會對MIKU EXPO有更深入的了解喔！ ［Crypton Future Media代表—伊藤博之］ 不論在哪個都市舉辦，企劃展總是會有許多年輕粉絲造訪。但是，曾有一次有一對跟這個場子不太合的老夫婦，坐在展示室中心的椅子靜靜的看著展覽。我感到好奇所以上前搭話，他們告訴我他們有一位身障的女兒。女兒是初音未來的大粉絲，第一個記得的字詞也是「MIKU」。這是在「MIKUEXPO 2014 in Los Angeles」企劃展的一個回憶。 另外，還有一場演出的大聲援讓我到現在都無法忘記。那就是「MIKU EXPO 2016 NORTH AMERICA」的蒙特雷（墨西哥）演唱會。來場粉絲九成以上都是女孩子，在初音未來出現在舞台上的那個瞬間，女孩子們也發出超高音的大尖叫！聲援非常巨大，大到演奏聲都快聽不見了。 最後一個印象深刻的回憶，是源自於2012年的「MIKUPA」香港演唱會。演唱會結束後走在香港街道上的時候，我被三位年輕人叫住了。他們語帶興奮的說他們是初音未來的大粉絲，為了看自己期待已久的演唱會，從自己居住的北京搭了幾十個小時的電車來到香港！而且其中一位也在「MIKU EXPO 2019 Taiwan」再度見到面，過了這麼久還持續當初音未來的粉絲，真的是讓我感到非常開心的回憶。 MIKU EXPO對我來說是透過初音未來讓世界合而為一的實驗。我們一定會在世界的某一處再度相見的！ ［演唱會製作人—関本亮二］ MIKU EXPO的製作，必須事先摸索音樂文化後才能建構表演歌單及演出內容，而且每次都會有新的現場工作人員以及不同的會場環境，所以這個活動的事前準備是非常長的。在製作的途中，雖然也有很辛苦的時候，但看到每次現場粉絲的反

原文連結： https://radichubu.jp/radio_miku/contents/id=42807 14年前誕生於愚人節，至今仍被喜愛的虛擬歌手是誰？ VOCALOID領域，從黎明期開始到現在，誕生了許多被稱為名曲的作品。 從聽眾那傳來了介紹懷舊名曲、以及感覺會成為最新名曲作品的要求， 於是主持人清水愛與播音員斉藤初音，深度談論了這些歌曲。 ~摘自5月27日CBC RADIO的節目「RADIO MIKU」 --113歲的中學生？ 斉藤介紹了來自愛知縣的聽眾A的請求。 斉藤「這位聽眾已經113歲了。」 清水「等等！不是吧(笑)」 聽眾A似乎是在留言表格中輸入錯誤了，以前曾經發訊息投稿過的他，實際上是一名13歲的中學生。 「晚安，好久不見。雖然很突然，但我想請你們介紹『ゴジマジP feat. 重音テトの『おちゃめ機能』(天真爛漫機能)』這首歌，理由是前些日子我在NICO動畫上發現了這個作品，並且深深著迷了。 重音テト並不是VOCALOID對嗎？我知道這點，但不知道會不會太過唐突，明明是很任性的要求但可以的話還是拜託了。」 --誕生在愚人節的重音テト 聽眾A說重音テト「不是VOCALOID」是有原因的。 包括「初音未來」在內的許多虛擬歌手，都是使用YAMAHA開發、名為「VOCALOID」的付費聲庫軟體，並且因為軟體名而被通稱為「ボカロ」(譯註：VOCALOID日文發音的前三字，讀做"BOKALO") 另一方面，重音テト是音聲合成免費軟體「UTAU」的其中一個聲庫。 其誕生也是很獨特的，他是在2008年4月1日愚人節的時候，於匿名討論板「2ch」上，以「某caloid」的名義出現的模仿作品。 然而有趣的是，原本只是由志願者設定的角色，後來終於化為聲庫登場。一直到現在都還有一定的人氣，並且持續的誕生出新曲。 斉藤「我覺得這首曲子充分發揮出テト的可愛之處。因為有著爽朗歡快的旋律，會讓人自然地想搖晃身體。」 清水「在テト的原創曲中，這首歌的播放次數是最高的喔。」 而試唱歌手「ろん」演唱的版本，在「 歌ってみた 」(試唱)這個標籤中，也有著位居第二、1500萬次以上的播放數。清水這麼分析，通過這種衍生作品的創作，「 最能發揮NICO動畫的優點 」。 --似乎很快就能成為名曲 接下來是來自東京都的留言訊息。 「雖然很突然，但如果能見到MIKU的話，你